曲目列表
专辑简介
专辑简介：在广受赞誉的第一部作品之后,伊农·巴纳坦（Inon Barnatan）、艾伦·吉尔伯特（Alan Gilbert）和圣马丁室内乐团成功录制了贝多芬的钢琴协奏曲双联曲。这个录音项目是他们长时间深厚的音乐友谊的成果。在本次专辑收录的歌曲之中,第二钢琴协奏曲展现了莫扎特的精神,而著名的第五"皇帝"协奏曲则充分体现了贝多芬的成熟风格,至今仍是最受欢迎的钢琴协奏曲之一。他们的作品还包括两首较少见的作品: 贝多芬为他的小提琴协奏曲改编的钢琴与管弦乐曲,以及他的合唱幻想曲,这是他那部具有史诗意味的"合唱"第九交响曲的小型前身。伊农·巴纳坦被《纽约时报》誉为他这一代人中最受推崇的钢琴家之一。多年来,圣马丁室内乐团与厂牌建立了稳定的合作关系。2019年,艾伦·吉尔伯特携贝多芬钢琴协奏曲第一部首次在PENTATONE亮相。艺术家简介：伊农·巴纳坦是一位备受赞誉的钢琴家,他因其诗意的感性、音乐的智慧和完美的艺术性而受到尊敬。《纽约时报》曾称他为"他这一代人中最令人钦佩的钢琴家之一"。自2019年7月以来,他开始担任加利福尼亚州拉霍亚音乐协会夏季音乐节的音乐总监。在接下来的音乐季中,巴纳坦将与艾伦·吉尔伯特和伦敦圣马丁室内乐团进行合作。他即将进行的协奏曲合作包括与尼古拉斯·麦基的莫扎特第23号钢琴协奏曲; 与芝加哥交响乐团的格什温的《蓝色狂想曲》和拉威尔的G大调协奏曲; 与吉尔伯特和斯德哥尔摩皇家交响乐团的拉赫玛尼诺夫的第三协奏曲; 与新泽西交响乐团的克拉拉-舒曼协奏曲; 以及与路易斯·朗格雷和辛辛那提交响乐团的贝多芬1808年传奇音乐会的重现。在卡内基赞克尔音乐厅,巴纳坦首次举办了个人独奏音乐会,演奏了门德尔松、格什温和托马斯·阿德斯的作品。他还与他的长期合作伙伴、大提琴家艾丽莎·韦勒斯坦在大西洋两岸进行了巡演。他们的第一次巡演将前往伦敦的威格莫尔音乐厅以及英国、荷兰和意大利的其他演出场所,演奏勃拉姆斯和肖斯塔科维奇的作品。在第二次巡演中,他们将在旧金山和美国的其他城市演奏贝多芬的大提琴奏鸣曲全集,以纪念贝多芬诞辰250周年。指挥家简介：艾伦·吉尔伯特是一位著名的美国指挥家和小提琴家,出生并成长于纽约市。他的双亲都曾是纽约爱乐的小提琴家,因此,他的童年在音乐的环境中度过。尽管他的父亲现已退休,但他的母亲仍在交响乐团中演出。他的父母是他的首位音乐教师,他在年轻时学习了小提琴、中提琴,并跟随玛丽·卢·维特拉诺学习了十三年的钢琴。在1980年代,吉尔伯特在哈佛大学学习音乐,并担任哈佛巴赫交响乐学会的音乐指导。此后,他在柯蒂斯音乐学院和茱莉亚音乐学院进一步研修,并在私下里受到了乔治·索尔蒂的指导。在比赛方面,他曾在日内瓦国际音乐大奖赛上获得了第一名。吉尔伯特先后担任过纽约爱乐乐团音乐总监以及其他多个重要的指挥职位。2017-2018乐季,他开始接任北德广播易北爱乐乐团首席指挥。乐团简介：圣马丁室内乐团是世界上最知名的室内乐团之一。乐团的名称源自其早期演出地点—伦敦的圣马丁教堂。圣马丁室内乐团成立于1958年,最初是由伦敦交响乐团成员组成的弦乐团。在乐季休息期间,他们在无指挥的情况下演奏巴洛克音乐。不久后,乐团开始吸纳管乐演奏员,并由内维尔·马里纳爵士担任指挥。马里纳一直担任乐团终身主席一职,直至2016年逝世。自2000年起,穆雷·佩拉西亚担任首席客座指挥,而从2011年开始,约夏·贝尔出任音乐总监。圣马丁室内乐团当前的音乐风格不仅包括巴洛克音乐,也涉及浪漫主义音乐和当代古典音乐。他们是有史以来录制音乐最多的室内乐团,拥有超过500张唱片。乐团参与录制了《莫扎特传》、《英国病人》和《泰坦尼克号》等电影的配乐,以及欧洲冠军联赛每场赛前播放的主题曲,由他们的附属合唱团参与录制。小女孩被操
专辑简介: 迈尔斯·戴维斯对爵士乐的影响几乎是无法估量的。从他早期作为查理·帕克的伴唱，到他在五六十年代令人惊叹的小乐队，再到他的电子文艺复兴，这位小号手、乐队指挥和作曲家给后来的所有人留下了深刻的印记，他是爵士乐真正的巨人之一。《Sketches Of Spain》虽然是戴维斯商业上最成功的专辑之一，但也是他最具争议的专辑之一。戴维斯与编曲人兼作曲家吉尔·埃文斯(Gil Evans)重新合作，后者在戴维斯1949年的《Birth of the Cool》专辑中扮演了举足轻重的角色。从50年代末开始，戴维斯录制了一系列大型乐队专辑，包括《Porgy and Bess》、《Miles Ahead》和《Quiet Nights》。《Sketches Of Spain》强调弗拉门戈丰富的管弦乐和轻松的节奏，无疑是戴维斯最柔和的录音之一(他甚至还为专辑练习过长笛)，并被证明具有广泛的吸引力。艺术家简介: 迈尔斯·戴维斯(Miles Davis)1944年，他进入著名的纽约茱莉亚学院学习。并在那里得到了爵士音乐家科尔曼·霍金斯的帮助，从此进入了神奇的爵士音乐世界。他的一生都在创新，参与缔造了Cool、HardBop、Modal、Fusion等曲风。迈尔斯·戴维斯曾说过音乐对他来说是一种折磨，因为当他清醒时脑袋中除了音乐其他什么也没有。音乐是他的生命。迈尔斯·戴维斯以他演奏的慢、幽怨、歌谣味重而闻名。迈尔斯·戴维斯是爵士音乐史上杰出的指挥家和小号演奏家，在他的一生中，对许多风格的爵士乐都有深入的研究。60年代后期，戴维斯开创了融合爵士乐，对世界爵士乐坛产生了巨大的影响，这种音乐也变成了当今极为时尚的音乐形式。迈尔斯·戴维斯的巅峰之作，其乐队阵容之强大简直就是爵士史上的“梦幻组合”。包括萨克斯手约翰·科特兰、钢琴手比尔·艾文斯在内的几位乐手都是爵士乐迷熟悉和喜爱的超级大师。就当时爵士乐的发展状况来说，《泛蓝调调》专辑中包含的音乐理念是非常前卫和深奥的，但迈尔斯及同伴们却将其表现得非常优美，特别是几段即兴演奏，更将爵士乐的精髓表现得淋漓尽致。而在今天看来，《泛蓝调调》中的旋律和色彩都动人无比，其魅力足以吸引任何听众。
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